Курсовая работа по истории

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. Актуальность данного исследования связана с тем, что ковроткачество Османской империи является важным компонентом восточного искусства и культуры. При этом исследование особенностей создания османских ковров способствует также определению различных аспектов жизни в Османской империи, знакомит с восточными культурными традициями.Основной расцвет коврового производства Османской империи пришелся на XVI-XVII века, поэтому целесообразно провести обзор развития искусства ковроткачества Османской империи именно в эти временные границы.
Объект исследования:традиционное ремесло и искусство Османской империи.
Предмет исследования: ковровое искусство Османской Империи в Период нового Времени
2

Хронологические рамки исследования. Нижней временной границей является период с начала XVII века, поскольку этопериод расцвета искусства Нового времени. Верхней границей является период второй половины XIX в., так как это был завершающий этап периода Нового времени.
Территориальные рамки работы совпадают с границами Османской империи в рассматриваемый период.
Степень научной разработанности темы.
Отечественная литература.

1. Особенности развития искусства в Османской империи в Новое время
1.1. Османская империя в Новое время

Османская империя в XVII в. благодаря своим стремительным завоеваниям имела огромное территориальное преимущество: она простиралась от окраин Вены до самого Индийского океана и от северного побережья Черного моря до первого устья Нила на юге. Османы также могли осуществлять, хотя и не всегда эффективно, определенный контроль над североафриканскими корсарскими государствами-Алжиром, Тунисом и Триполи.
Османское центральное правительство, конечно, имело ограниченный контроль, когда речь шла о пограничных областях, пустынях и степях, и это было понятно, учитывая технологию того времени и размеры империи, но было общее чувство безопасности .
Вплоть до XVII века империя сохраняла военное преимущество перед другими европейскими державами; ее армии в целом были лучше снабжены, поскольку крестьяне обеспечивали пункты остановки на пути следования армии, а ремесленники также были призваны сопровождать армию. Это было невыгодно, хотя крестьяне получали мало компенсации за свои взносы, в то время как ремесленники также не могли возместить свои расходы. Это означало, что возникли трудности в накоплении капитала, что негативно сказалось на Османской экономике и привело к краху системы снабжения в XVIII в. Однако в течение XVIIстолетия эти проблемы оставались в целом управляемыми .
В XVII в. продолжался начавшийся во второй половине XVI в. процесс упадка значения кавалерии. Вместо этого султаны стали больше полагаться на вооруженных мушкетами наемников, как и их европейские коллеги. Эти мушкетеры были наняты на короткий срок (обычно для одной кампании) и вызывали восстания из-за их соперничества с созданными военными корпусами. Паши, довольствовавшиеся должностью великого визиря, почти не нуждались в понуканиях, чтобы взбунтоваться .

1.2. Развитие искусства в Османской империи в Новое время

3

Увлечение османских султанов европейским искусством, оказавшее столь сильное влияние на искусство XVIII в., сыграло не менее важную роль и в XIX в.. Точно так же, как они пытались решить проблемы империи с помощью принятия европейских систем права, военных и даже одежды, так и европейское искусство казалось наиболее подходящей формой выражения того, что страна воспринимала как свою собственную современную и космополитическую культуру.
Султан Махмуд II (1808-1839гг.) был одним из самых важных реформаторов века. Он ввел новый дресс-код, состоящий из фески, сюртука и облегающих брюк, чтобы заменить традиционные формы одежды, которые дифференцировали ранг и религию каждого человека. Махмуд также перестроил свои дворцы с мебелью в европейском стиле, чтобы приспособить европейские дипломатические процедуры, которые он принял вместо Османского церемониала. Эти изменения визуально сигнализировали о новом режиме и сопровождались изменениями в искусстве. Картина маслом на холстестала очень популярной, вытеснив производство мелкосерийных картин для рукописей и альбомов . Военные училища первыми стали выпускать практиков этой формы, обучая своих новобранцев искусству, чтобы они могли производить детальные топографические съемки и технические чертежи, и многие офицеры стали опытными пейзажистами.
2. Развитие коврового искусства в Османской империи в период Нового времени
2.1. Характеристика коврового искусства Османской империи

Османские ковры по праву занимают выдающееся место в сокровищнице мирового художественного наследия. Слава о них распространилась далеко за пределы территориальных границ Османской империи. Традиция их изготовления насчитывает много веков, однако наиболее яркие образцы были культурным продуктом Османской империи, политический подъем которой совпал с расцветом коврового искусства.
Турецкие ковры высоко ценились по всему миру и экспортировались в Европу, Египет и другие восточные страны, нередко их использовали как дипломатические дары .
Один из важнейших центров коврового производства Османской империи в Новое Время – Ушак, в честь которого также названы разные типы ковров. «Звездные ушаки», украшенные звездчатыми мотивами, пользовались огромным спросом за пределами империи. Их можно видеть в западноевропейской живописи со второй четверти XVI в. К примеру, в картине Париса Бордоне (1534 г.) изображен ушак как две капли воды похожий на ковер из собрания музея Метрополитен.
Последующие столетия ознаменовались постепенным упадком империи, что отразилось и на производстве ковров. В XVIII-XIX вв. мода на тюркери в Европе обрела невиданный масштаб, были даже построены ткацкие заводы, где производили ковры в подражание турецким. В это же время западноевропейские влияния всё больше и больше проникали в турецкое искусство. Дизайн поздних ковров отличался от традиционных. Он слегка изменился под воздействием барочной эстетики французских обюссонскихковров: барочный вкус проявился в ярком колорите, извилистой кайме и узоре в виде букетов цветов . В самом Османском государстве в XIX в. также появились фабрики, изготовлявшие ковры для султанских дворцов. Одна из них, Хереке, расположенная в 60 км от Стамбула, функционирует и по сей день.
4


2.2. Особенности коврового искусства Османской Империи в период Нового времени

Следующая группа – ковры классического периода – XVI-XVII вв. Это время расцвета не только самой Османской империи, но и искусства ковров. Все их делят на две большие группы – ковры Ушакские и Дворцовые. Они различаются по технике и рисункам, но имеют одинаковые базовые характеристики.
На весь мир он прославился уже в XVI в. благодаря искусству местных ткачих. Любопытная деталь, которая отмечена в работе Миллера Ю. А. «Искусство Турции» в начале XVII века «значительную часть населения города (Ушак) составляли греки и армяне, причем изготовлением ковров занимались исключительно женщины гречанки» .
После XVI в. в изделиях, изготавливаемых турками, стали главенствовать персидские мотивы. Связано это было с тем, что опытные египетские и персидские ткачи иммигрировали на территорию Османской империи по политическим взглядам из-за гонений и безденежья. Однако в это же время в Турции зарождается собственный уникальный стиль, который стал национальным. Его мотивы можно проследить в изделиях Лотто, Гольбейна, Ушак, Юрук.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В XVI в. при Сулеймане Великолепном его дворец стал не только центром управления, но и художественным центром империи. В императорских художественных мастерских творили величайшие художники той эпохи. Они увековечили старые изобразительные традиции, а также создали новые стили, темы и мотивы декоративного искусства, послужившие образцом для ремесленников Империи. Вот почему рукописи, богато иллюстрированные и переплетённые в Стамбуле, чудесные шёлковые ткани, вышитые золотом и серебром в Бруссе, знаменитые керамические изделия, созданные в Изнике, и шёлковые ковры так богаты декоративными украшениями и узорами.
Мастера золотых и серебряных изделий, а также шлифовальщики драгоценных камней искали вдохновение в этих же моделях. Драгоценности, праздничное оружие и предметы роскоши - кувшины для воды, кубки, письменные приборы, шкатулки и др. - всё это свидетельствует о высочайшем мастерстве тех, кто их сделал. Ремесленники гравировали золото и серебро, обтачивали горный хрусталь, слоновую кость, нефрит, инкрустировали их рубинами, бирюзой и изумрудами. Молодые пажи султана впитали в себя атмосферу роскоши, в которой они выросли. Позднее, получив ранг губернаторов, они старались внедрить в Буде, Дамаске или Каире всё то, что было распространено в Стамбуле.